Szukasz inspiracji do swojego kolejnego dzieła sztuki? A może od dawna chciałeś spróbować malować farbami akrylowymi, ale nie wiesz, od czego zacząć? Artystka Paige stworzyła darmowy samouczek malowania farbami akrylowymi, który pomoże Ci rozpocząć przygodę z tym tematem, a jednocześnie przetestować nasze nowe, ulepszone farby akrylowe.
Czego będziesz potrzebować
Aby stworzyć tę scenę ze słonecznikiem, będziesz potrzebować:
- Castle Arts Papier olejny i akrylowy 9" X 12"
- Castle Arts Zestaw farb akrylowych 48 elementów
- Pędzle do malowania (duży płaski, mały pędzelek do leszczyny, okrągły i mały pędzel do detali)
- Szklanka wody
- Ręczniki papierowe (do wycierania szczotki po czyszczeniu)
- Paleta lub talerz
Szacowany czas malowania:2 godziny
Użyte kolory: (możesz wybrać własną opcję!):
Biel tytanowa, żółcień cytrynowa, żółcień kadmowa, żółta ochra, ciemna żółta ochra, palona sienna, palona umbra, brąz Van Dycka, błękit pruski, czerń lampowa, zieleń soczysta, zieleń Hookera, szary Davy'ego, grenadyna, jasnoszary błękit.
Krok 1
Aby rozpocząć malowanie farbami akrylowymi, zaczniemy od stworzenia tła. Używając dużego, płaskiego pędzla, zmieszaj farby Davy's Gray, Light Gray Blue i Titanium White. Nałóż tę mieszankę na górną ćwiartkę strony, płynnymi pociągnięciami od lewej do prawej, aby namalować niebo.
Następnie popracuj nad trawą. Użyj mieszanki zieleni soczystej, zieleni Hookera i żółci cytrynowej. Zacznij od dołu strony, nakładając najpierw ciemniejsze zielenie. Przesuwając się ku górze, stopniowo dodawaj więcej żółci cytrynowej, aby uzyskać efekt ombre. Kontynuuj malowanie, aż dojdziesz do około trzech czwartych wysokości strony, gdzie trawa spotyka się z niebem.
Krok 2
Teraz dodajmy trochę chmur do nieba. Zacznij od zmieszania jasnego, przydymionego różu z Grenadine, Davy's Gray i Titanium White. Używając mniejszego pędzla typu leszczyna, delikatnie namaluj kilka kształtów chmur tą różową mieszanką. Nie martw się, że nie będą idealne – chmury mogą mieć najróżniejsze, losowe kształty! Gdy warstwa wyschnie lub będzie lekko lepka, dodaj na nią odrobinę Titanium White, aby stworzyć refleksy i podkreślić krawędzie chmur.
Krok 3
Następnie dodamy kilka krzewów wzdłuż linii horyzontu. Wymieszaj ciemną zieleń z zielenią Hookera, błękitem pruskim i odrobiną czerni lampowej. Używając pędzla leszczyny, dociśnij go do papieru, aby uzyskać teksturowane ślady przypominające liście. Zmieniaj wysokość i kształt krzewów, aby scena wydawała się bardziej naturalna i realistyczna.
Krok 4
Dodajmy trochę roślinności na pierwszy plan. Użyj mieszanki zieleni, żółci i błękitu, nakładając farbę luźnymi, teksturowanymi pociągnięciami pędzla.
Nie martw się, że będziesz zbyt precyzyjny – Gęstsza, rozmazana farba może dodać dużo zainteresowania i głębi. Pamiętaj, aby zostawić przerwę na środku strony na słonecznik, ale nie martw się, jeśli nie wyjdzie idealnie, bo zawsze możesz dodać więcej liści później.U dołu obrazu dodaj kilka delikatnych białych kropek z cienkimi łodyżkami, które będą wystawać poza krawędź papieru. W ten sposób uzyskasz wrażenie miękkiego, dzikiego wzrostu.
Krok 5
Teraz czas na słonecznik – gwiazda obrazu!
Zacznij od namalowania prostego brązowego owalu na środku strony, który będzie podstawą głowy słonecznika. Użyj Van Dyck Brown jako koloru głównego i dodaj odrobinę Burnt Sienna po lewej stronie, aby uzyskać efekt rozświetlenia. Ten kształt może być dość duży, ponieważ określi on ogólny rozmiar słonecznika.
Krok 6
Dajmy słonecznikowi coś, na czym będzie mógł rosnąć, dodając łodygę i kilka liści. Łodygi słonecznika zazwyczaj wyrastają z tyłu kwiatostanu i są lekko skręcone w dół. Użyj ciemniejszej zieleni po lewej stronie łodygi, aby stworzyć cień, a po prawej stronie dodaj cytrynową żółć, aby rozjaśnić.
Do malowania liści użyj okrągłego pędzla i nakładaj farbę grubą warstwą, mieszając zielenie i żółcie, aby uzyskać różnorodność kolorów. Nie martw się o idealne kształty liści. – możesz dodać kilka losowych zielonych znaków, aby uzyskać bardziej relaksujący, naturalny efekt.
Krok 7
Dodaj trochę szczegółów do środka słonecznika – to się nazywa kwiaty krążkowe! Za pomocą małego pędzla do detali wymieszaj żółcień kadmową, ochrę żółtą i sienę paloną. Dodaj małe kropki w kształcie pączka, pozostawiając środek owalu. Aby dodać głębi, umieść jaśniejsze odcienie żółci bliżej środka i użyj ciemniejszych odcieni na krawędziach, aby stworzyć cień.
Krok 8
Następnie użyj farby Burnt Sienna, aby dodać kilka pociągnięć pędzla u podstawy płatków i pomiędzy nimi, nadając kwiatowi więcej głębi i trójwymiarowości.
Aby dokończyć malowanie, odsuń się i sprawdź kompozycję. W razie potrzeby dodaj dodatkowe liście w tle, aby zrównoważyć i ładnie oprawić słonecznik.
Mamy nadzieję, że spodobał Ci się ten samouczek malowania akrylami krok po kroku! Chętnie zobaczymy Twoje gotowe prace, więc nie zapomnij przesłać swoich prac na nasz profil. Galeria lub oznacz nas na Instagramie @castleartsofficial i użyj #CastleArts.
Udział: